Sesión 17, Segundo Grado – Educación Artística
| Guías metodológicas para el docente de Ciclo Básico/Educación Artística/Segundo Grado/Sesión 17 | |
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| Autor | Ministerio de Educación de Guatemala |
| Área | Educación Artística |
| Nivel y/o grado | Básico 2do grado |
| Competencia | |
| Indicador | |
| Saber declarativo | |
| Tipo de licencia | Derechos reservados con copia libre |
| Formato | HTML; PDF |
| Responsable de curación | Editor |
| Última actualización | 2020/08/29 |
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Introducción[editar | editar código]
Es sin duda el ritmo el elemento que une bellamente la música con la danza. La danza utiliza el cuerpo como instrumento para hacer visibles a través de movimientos y expresiones corporales los vaivenes de la música que suena simultáneamente. No se puede concebir una danza sin música: los grandes grupos coreográficos de ballets en el mundo están siempre acompañados de música orquestal en vivo o grabada y en los ensayos siempre hay un pianista ejecutando música o grabaciones de esta. Es prácticamente inevitable tener reacciones rítmico-corporales al escuchar música, desde acompañar con palmadas, chasquidos, mover de arriba abajo la cabeza, zapatear, dar golpes en las piernas con las manos, hasta realizar movimientos más extendidos con todo el cuerpo y alcanzar una expresión corporal fluida.
Recursos didácticos[editar | editar código]
- Reproductor de audio y video
- Instrumentos musicales
- Recurso humano
Inicio[editar | editar código]
Reproduzca música que invite al movimiento y solicite a los estudiantes que, puestos de pie, imiten los movimientos grupales sugeridos. Reproduzca uno o dos ritmos más para cambiar movimientos.
Es importante contar con espacio para realizar las actividades de movimiento. Si es necesario, cambiar de espacio.
Desarrollo[editar | editar código]
Realizar movimientos libres al ritmo de la música que vaya sonando. Es mucho más fácil que todos participen de forma natural si se tiene algo en las manos, como una varita o una cinta.
En parejas realizar movimientos y expresiones corporales que representen el fragmento de música contemporánea que les corresponda, ya que pasarán de dos en dos durante unos 20 segundos.
Seguidamente formar grupos de cinco o seis integrantes y repartir una música diferente a cada grupo. Indicar que deberán pensar, ensayar y presentar una coreografía con movimientos variados acordes a la música que les haya tocado.
Verificar que todos los grupos ensayen y presenten su coreografía. Detectar líderes danzantes para que dirijan los movimientos.
Cierre[editar | editar código]
Reproducir videos de fragmentos de distintas formas de danzas. Después abrir el espacio del foro de discusión y debate sobre el tema. ¿Por qué a algunas personas les cuesta bailar? ¿Todos podríamos aprender? ¿Por qué es prohibido bailar en algunos contextos?, etc.
Valorar la participación de los estudiantes en los diferentes momentos de la sesión en relación a sus movimientos y expresiones corporales.
| Participación en actividades musicales y dancísticas | Sí | No |
|---|---|---|
| Realiza movimientos libres de expresión corporal | ||
| Realiza movimientos dirigidos coreográficamente | ||
| Participa en el foro de discusión opinando y cuestionando |